【Lucy】究竟是谁?

Lucy.jpg

法国考古学家1974年在埃塞俄比亚阿法尔谷底挖掘到一个相当完整的古猿骨架,标本AL288-1,颈部以下几乎和现代人的构造完全相同,可直立行走,被视为人类最早的祖先,也根据骨盆开口宽度被认为是雌性,称为“Lucy”。此名源于考古学家在挖掘时正听着Beatles合唱团的名曲“Lucy in the Sky with Diamonds”,此曲源于John Lennon之子在学校作的一幅同名的画,然而歌名字首刚好组成“LSD”,普遍被人认为有迷幻药Lysergic Acid Diethylamide的暗示。法国导演Luc Besson当然也要为自己祖国沾光,片名取为 “Lucy”(2014年)是想连结从人类始祖到透过药物科技进化为超人的故事。

故事是说在台北念书的女孩Lucy被骗去运毒,腹部被藏纳新药CPH4,运送途中药物意外爆裂流入体内,把本来只动用10%的人脑逐渐发挥到100%的程度,当然电影安插Morgan Freeman饰演的老教授在大学讲解人脑的奥秘和进化史,也适时地透过动物的交叉譬喻剪接,生怕观众看不明白。当然电影追捧的是眩目特效必须华丽得叫观众合不上嘴,脑力开发后的Lucy竟然可以叫停子弹,瞧见飘浮四周数码化的讯息,感觉植物根部吸收营养的过程。最令我感动的却是Lucy中弹后在医院无麻醉下动手术时拨给母亲的越洋电话,告知母亲忽然记得小时家里发生的种种琐碎小事,当然母亲惊讶的是这都是Lucy在不懂事前的事,最后Lucy竟说还记得母亲在它脸颊亲的无数个吻,那是Lucy还是婴儿时期,这对于初为人父的我感触最多。

电影本来可以成为经典几乎可以被观众如神明般膜拜,主题是人类的起源,宇宙的奥秘,探讨的是人类活着的意义,为了名利、知识抑或精神恒存?尤其Lucy和教授之间对于生命的诠释特别值得观众深思,然而导演就是放不开商业片的色彩迷幻绮丽和精彩视觉剪接以致调性失衡、掌托失序、反差太大而没有一气呵成的结尾,那猿人Lucy和Lucy的隔空“ET式经典触手指”让人丈八罗汉莫不着头脑,令人莞尔。本来以为是一部超越“Matrix”的神话寓意但后来反落成导演自己的“The Fifth element”升级版而已。爱恶搞的网民还在一篇文章猜想其实这都是导演磕药后的幻想,电影内脑力开发的程度其实对比着现实中导演磕药的程度,瞧不见Lucy不是一次比一次厉害么?到最后连Lucy都消失不见了就对比导演磕到入院不行了,呵呵,Luc Besson别对号入座,也不要告我。

 

【The Lego Movie】快乐高兴就好!

LEGO.jpg

起初对《The Lego Movie》兴味索然,以为是另一部好莱坞编剧的另一种骗局而已,纯粹为了商业考量的无趣电影。意外地恰巧在与友人新年聚餐前的两个小时堵车高峰期而被逼早到和一众瞧过的贺岁电影中无奈选择下选了这部令我眼前一亮大跌眼镜开怀大笑挤出眼泪的超爆笑恶搞动画片。电影情节其实非常简单,简单的建筑工活在日复一日一如手册一般的工程程序中某天却被误当成是拯救世界的英雄,原来恶霸Lord-Business强制分开Lego世界里的各个区域,比如城市区域,牛仔区域,古堡区域,梦幻区域等,而建筑工意外地获得的神器是唯一对抗恶霸的武器,故事情节简直恶搞《Matrix》一样,一样的适时出现靓妞为建筑工开启另一个Lego世界。当然Lego世界里的救世主一定要是Master-Builder,瞬间可以改造Lego砖块成另一模式的手艺,可是建筑工长期在体制社会中的生活方式早养成不思考不反叛,完全按照手册式的规律化模式根本变不成Master-Builder,这里其实暗喻Lego初学者可以依赖Lego手册然而以后必须靠自己的想象力来砌砖,当然也直接调侃我们成年人一成不变的重复劳动生活,捆绑自己天马行空的幻想空间。虽然故事毫无悬念但结局还是蛮出人意外的,然而这电影的乐趣其实是美式的冷笑话和一众的搞怪美式英雄和电影角色,比如Batman,Superman,Wonder-woman,Gandalf,Star-war角色等,晓得的观众自然会会心一笑或开怀大笑,黑色幽默连场爆笑,敲破我的脑袋也猜想不到Lego竟然可以恶搞成这个样子,What else can’t be a movie?Everything is awesome!

 

想要知道Lego如何恶搞?瞧瞧下面的海报吧!

Lego-03.jpg

Lego-01.jpg

Lego-02.jpg

 

【僵尸】惊你唔死?

“冤鬼有魂无壳,僵尸有壳无魂,若两者合一将会成为可怕的妖灵怪物。”

Jiang Shi.jpg

 

电影《僵尸》(2013)说的就是借尸还魂的老掉牙故事,可是要如何“借”或“还”就得看导演的功力了。从片名不拖泥带水的直接称《僵尸》不难看出这是一部向香港早期红极一时的僵尸片系列致敬,当然日本恐怖大师清水崇作为监制加盟致使电影前半部的双胞胎厉鬼情节略偏《咒怨》似的恐怖氛围,可是这个“借”却迅速地被后半部的僵尸“还”魂成我们熟悉的港产片正邪格斗风格,当然喜欢与否总是见仁见智,死忠派的影迷当然还是深信僵尸该是“跳”的而不是“飞”的一样。

电影为人津津乐道是一众资深演员的精湛演出,钱小豪、惠英红、陈友、鲍起静、钟发、卢海鹏、吳耀汉等资深演员,有的是过去僵尸电影系列的代表性演员,有的是久违的实力老戏骨,陈友的浴袍、背心、四角裤、拖鞋加句句粗口造型已属一绝,而慈祥温和热于助人的鲍起静为了枉死老伴练成僵尸转眼凶残地杀死阻碍自己计划的老街坊简直技惊四座,特别令人喜出望外。

在选景和选角设定上有种怀旧与没落的感怀,港式屋邨残破凋零,其天井总有一种阴暗空荡的气氛,无论从高处俯瞰抑或从低处仰望都有深不见底的压迫感,一如为何结束也选择一众从高处徐徐掉落地面瓦解成同归于尽的悲情惨状。长长屋邨的走廊总是阴森地适合灵异鬼魅游荡,一如疯癫的阿凤告诫晚间必须靠墙走不然可会碰到不时都来勾魂的撑伞阴差。

角色无论是职业与生活都是被社会淘汰与遗弃的一群,明星钱小豪年事渐长事业家庭都不如意而来此地自寻短见,遭补习老师性侵自尽怨气不散的双胞胎厉鬼,被凶案吓得失常的阿凤,痛失老伴而迷失的梅姨,养鬼仔练僵尸续命的阿九,凡此种种令氛围弥漫着一种对旧日子缅怀和岁月不复再的感叹,宛如从道士失业成炒糯米饭的阿友所言,“糯米治僵尸?这年头连僵尸都没有了,哪里还需要道士,不如炒糯米饭充饥还好。”言辞明显有种时不与我的无奈,连能制御百鬼的桃木剑都变成抓痒的不求人一样。

 

【Django Unchained】解了锁没?

django-unchained-poster.jpg

 

Quentin Tarantino的确是个怪诞导演,和Tim Burton一样另类,后者擅长黑色幽默却不失优美童趣,作品往往美轮美奂似一尊艺术品,而前者却恰恰相反地以混合怀旧、幽默、血腥和暴力来营造一幕幕搞笑但华丽的完美演绎。毕竟他来自社会低层,出道前曾在录影带出租店工作,大量地观赏旧影片和留意顾客喜爱的片种,所以电影作品往往借鉴多种电影手法和迎合大众口味,比如《Reservoir Dogs》和《Pulp Fiction》。话说回头,《Django Unchained》是Quentin向Sergio Corbucci执导的《Django》(1966年)的致敬之作,集合大量的幽默元素和西部枪战的混杂式趣味电影,时间锁定在美国内战的两年前,延续他一贯手法汇聚一众出色的演员,Jamie Fox,Christoph Waltz,Leonardo Di Caprio,Samuel L. Jackson等,可谓看点十足。Christoph的精湛演技收放自如,全片几乎由这赏金猎人一人带动,可惜最后意外地无端端耐不住气被Leonardo的调拨破了功被敌人轰掉而叫人意外,不过戏外却顺利地摘下奥斯卡的最佳男配角。Leonardo意外地演出一个十恶不赦玩弄黑奴性命作困兽斗致死方休的糖果庄园主,其中一幕不小心被玻璃弄伤手至血流不停但依然忘情地继续演下去叫人拍案叫绝。Samuel的黑人管家奸诈嘴脸助纣为虐欺负黑奴令人恨得咬牙切齿吧。

影片大致上分为前后两段,前段讲述赏金猎人解救Django并教导他如何成为一名赏金猎人,共同“合法”地杀人领赏金,后段则是Django作为黑奴如何寻找和挽救遭变卖的妻子。编剧(也是Quentin本人)在这里做了一个巧妙的安排,如果是一般的剧情通常会铺陈成一片腥风血雨厮杀一番,然而作为一名资深的赏金猎人却告诉Django必须赎回妻子,因为在美国解放黑奴前黑奴也像物品般属于物主,如果Django硬抢回妻子也必成为通缉犯而遭赏金猎人追杀,所以他们必须巧妙地“合法”买回妻子,当然出人意表的结局这里就不剧透太多吧。同样讲述美国内战的电影《Lincoln》在大马影院匆匆一两个星期就已经下映,看来奥斯卡的光环也罩不住大马观众嗜辣的胃口,Django你就好自为之吧!诚如李安所说:May the Movie God bless you!

 

 

【Cloud Atlas】不知所云

Cloud-Atlas01.jpg

说《Cloud Atlas》是一部奇片绝没有夸夸其谈,其实同名原著也是一本奇书。六个故事跨越六个世纪:1849年的南太平洋、1936年的苏格兰、1973年的美国、2012年的英国、2144年的韩国和2346年的夏威夷,并且以六种书写格式来讲述故事,“亚当·尤因的太平洋日记”的日记,“西德海姆的来信”的书信,“半衰期:路易莎·雷的第一个谜”的记载,“蒂莫西·卡文迪什的苦难经历”的历险,“星美-451的记录仪”的纪录,“思路刹路口及之后所有”的预言。更离谱的是小说采用俄罗斯娃娃般叙事结构,即是说第一个故事讲一半后,开始讲第二个故事,以此类推到第六个故事是一口气讲完,然后倒叙将第五个、第四个、第三个、第二个至第一个故事的另一半讲完,所以小说被说成最难改编成电影就是这个原因。

当然电影映像无法显示书写格式的不同,所以电影取巧地按照观众的潜意识来设计平行的叙事方式,即是说六个故事以蒙太奇手法同时进行,以连贯与相似的映像入镜另一个时空的故事,多线性的叙事赖以精神上的联系更强于情节上的联系,六个故事一起开始,六个故事也一起结束。每个故事既有自己的特色,友情、爱情、科幻、动作、冒险各平分秋色,而电影亦把其起承转合的时间计算精准,既有铺排时的戏味,亦在末段引发连番高潮,在节奏调控上,充满出色的商业元素。

许多影评都认为电影主题是“轮回”,因为多个角色身上拥有同一块彗星性胎记,但我认为“轮回”可能仅仅是一种象征,除了六个故事都是以同一组演员演绎之外并没有强烈的明或暗的提示,串联整个故事的反而是一种“追求自由”的意念,从古至今到世界尽头,每个人似乎都被卷入了一个生生不息的旋涡,为自己基本权利而战。至于《Cloud Atlas》好不好看确实见仁见智,网络评语如果满分是十的话这部电影是五分,开始以为又是一部平庸的电影,却原来影评们不是评满分的话就是给零分,评论十分极端化,其实人人杯茶不同而已,我们又何必如此介怀呢,不是吗?

电影另一玩味之处是“化妆技巧”,连剧组演员也大呼这简直就是演员梦想剧,每个故事都由同一组演员演绎,肤色、种族和性别都不是一种阻碍。黑人可以变成白皮肤,白人可以变成东方面孔,男变女女变男,影迷的另一个乐趣就是寻找谁是谁,抑或惊鸿一瞥的跑龙套,均让观众看得啧啧称奇。

精彩对白

  • 昨天,我的人生朝一个方向前进;而今天却朝着另一个方向。昨天,我相信我不可能做的事;今天,我却做了。
  • 那些经常改造时间和空间的力量,那些能够决定和改变我们设想好的命运的力量,在我们诞生前很久就起作用了,而且能够在我们死亡后继续起作用,我们的生命和我们的选择,就像量子轨迹,只有理解了这一刻,才能理解下一刻。在每一个交叉点上,每一次遭遇,都蕴含了一个新的或者潜在的方向。
  • 我们的生命不是我们自己的,从出生到死亡,我们和其他人紧紧相连。无论前世还是今生,每一桩恶行,每一项善举,都会决定我们未来的重生。
  • 噪声和声音之间的界限是常规,所有的界限都是常规,等待着被超越。一个人可以超越任何常规,只要这个人能首先想到要这么做。在这样的时刻,我能够感觉到你的心跳,清晰的就好像能感受到自己的,我知道分离是一种幻觉。我的生命远远超越了我自己的极限。
  • 我相信死亡只是一扇门,关了一扇门,另一扇打开了。如果要我想象天堂的样子,那就是一扇门打开了,在门后面我会发现他就在那里等我。
  • 这个世界有自己的秩序,倒行逆施的人没有好下场,这个运动注定失败,你加入他们,整个家族都会被孤立,你最好的下场,是被当做贱民,被袭击,被唾弃,更糟一点,会被私刑杀害,钉死在十字架上,这是为了什么,何苦,无论你怎么努力,也不过是沧海一粟。
  • 恐惧、信仰、爱。这些都决定着我们的人生走向。每件罪行、每件善举,都造就了我们的未来。